Начать рисовать — это как будто заново родиться. Глаз начинает по-другому различать цвета, видеть тысячи новых оттенков. Мозг иначе воспринимает форму и пропорции предметов: пространство словно перестраивается. Цепкое зрение начинает выхватывать из обыденной действительности необычные детали. Осязание обостряется, вещи становятся более фактурными. Из плоской серой действительности ты будто вырываешься в яркий, объемный и многослойный мир, наполненный новыми смыслами.
Не откладывайте жизнь на потом — приходите к нам рисовать!
Студия живописи «Время жизни»
Школы живописи - на выбор
ШКОЛА ПОРТРЕТА
Проникаем во внутренний мир человека, учимся схватывать главное, выделять характерное
ШКОЛА НАТЮРМОРТА
Учимся чувствовать форму, наполнять плоскость объемом, изображать текстуру вещей и предметов
ШКОЛА ПЕЙЗАЖА
Постигаем секреты композиции и перспективы. Учимся передавать тонкие состояния природы
ЭКСПЕРИМЕНТАЛЬНАЯ ЖИВОПИСЬ
Экспериментируем с формой, цветом, пропорциями, ищем новые смыслы, устраиваем перфомансы
МАСТЕР-КЛАССЫ
Оттачиваем мастерство, прорабатываем детали, постигаем нюансы (для тех, кто хочет большего)
ГРУППЫ АРТ-ТЕРАПИИ
Переосмысливаем жизненный опыт, ищем внутренние резервы и получаем новые источники силы
Наш подход: практика + теория
Что отличает любителя от профессионала? Любитель действует по наитию, наощупь, не понимая, как "это получилось". Его успех случаен, нестабилен и чередуется с провалами. Профессионал действует осознанно. Он обладает Знанием. Его инструменты разнообразны. Он понимает чем, когда и как воспользоваться. Его успех - закономерен.
Вот почему на наших уроках мы не просто рисуем, а изучаем законы живописи, осознаем, что сейчас делаем, чтобы через эту осознанность прийти к настоящему Мастерству.

Вдохновение посещает каждого. Но на пустом месте шедевры не рождаются.
МОЩНАЯ КОМПОЗИЦИЯ
На наших занятиях Вы познакомитесь с разными типами композиции: членение на планы, членение на слои, построение пространства цветом, пластическое построение пространства и т.д.
Освоите множество конструктивных приемов (например, "скос угла", "диагональ входа").
Поймете, как увязывать разрозненные элементы в гармоничное целое, уравновешивать неравновесные части.

Попробуем разобраться, что значит композиционная целостность картины и как ее добиться.
ВОЗМОЖНОСТИ ЦВЕТА
Натренируем глаз различать больше оттенков каждого цвета (50 оттенков серого - это не про кино).
Освоим 7 типов цветовых контрастов (контрасты холодного и теплого, светлого и темного известны всем; а что еще бывает и как с этим работать?).
Научимся выражать разные состояния природы, людей и даже предметов через тональные характеристики.
Узнаем, что такое симультанный цвет, и как использовать этот эффект.
Поймем логику цветовых решений, научимся подбирать "правильные" цвета и оттенки для усиления смысла картины.

Попробуем добиться тонального созвучия картины и всех ее частей.
ФОРМА И ОБЪЕМ
Вы узнаете, как из любого объекта (живого и неживого) вычленить 3 основные формы (квадрат, круг, треугольник) и что это дает художнику.
Научитесь комбинировать формы, разовьете вариационное и комбинационное мышление.
На практике прочувствуете, какие удивительные визуальные эффекты дает использование контрастов: горизонтальное - вертикальное, длинное - короткое, широкое - узкое, большое - маленькое.
Разберетесь с пропорциями предметов и элементов на полотне (поймете, как их правильно отображать, а иногда намеренно искажать для передачи ирреальных состояний).

Поймем, как форма связана с содержанием, и почему форма всегда первична.
ТЕКСТУРЫ
Попробуем передать на полотне характер самых разных текстур: стекла, дерева, меха, металла, камня, воды... Узнаем, за счет чего достигается нужный визуальный эффект.
Поэкспериментируем с контрастами текстур: гладкое - шершавое, твердое - мягкое, легкое - тяжелое, тусклое - блестящее, прозрачное - матовое...
Будем активно развивать тактильную чувствительность, чтобы проникнуть в "суть" окружающих предметов.

Наработаем богатую тактильную память, чтобы слепое подражание природе сменилось личной интерпретацией художника.
РИТМ
Картина - это не статичное изображение. Она должна быть полна жизни. Но чтобы эта жизнь в ней проявилась, необходимо понимать законы выражения экспрессии на полотне. А перед этим научиться наполнять руку, кисть, пальцы и даже тело нужными состояниями (правильно напрягаться и расслабляться).
Мы поупражняемся в изображении различных экспрессивных форм (бег, рычание зверя, прыжок, танец, гул толпы и пр.).

Научимся использовать повторы и созвучия точек, линий, геометрических форм, пятен, объемов, пропорций, текстур и цветов для создания ритма картины.
Освоим разные техники
У каждого художника есть свои пристрастия: кто-то любит работать маслом, кто-то акварелью. Мы считаем, что нужно выводить себя из зоны комфорта, и в совершенстве владеть разными материалами (и маслом, и акрилом, и акварелью, и гуашью, и пастелью, и простым карандашом). Это расширит Ваши возможности, даст больше свободы и выразительных средств.

В рамках учебного курса мы постараемся проникнуть в тайну 6 ключевых материалов, поработаем в смешанных техниках.
Поработаем в разных стилях
Наши учебные модули построены так, чтобы освоить не только ключевые художественные приемы, но и попробовать себя в разных стилях: от академического до авангардного. Написать портрет в стиле экспрессионизма или пейзаж, как это делали фовисты? Легко!

Прочувствуем "руками" вехи развития живописи, поймем что именно менялось в работе с цветом, формой, композицией.
Изучим опыт Великих
Мы разберем на составляющие много великих произведений, чтобы то лучшее, что есть в мировой живописи, попало в копилку Вашего личного опыта.
На наших занятиях мы не просто рисуем. Мы набиваем руку, наметываем глаз, расширяем кругозор, формируем вкус, избавляемся от художественных штампов.

Начав с копирования работ великих Мастеров и пройдя их школу, попробуем создать свой индивидуальный художественный стиль.
Как проходят наши занятия?
Мы будем видеться с Вами 2 раза в неделю.
С дневными группами - с 15:00 до 18:00 (длительность - 3 часа).
С вечерними - с 19:00 до 21:30 (длительность - 2,5 часа).
В группе - 10 человек.
1
Первые 5 минут
Начинаем с творческой разминки, входим в правильное творческое состояние.
2
Следующие 30 минут
Знакомимся с одним из ключевых понятий живописи, делаем творческие упражнения на осознание теории.
3
Основная часть (110 - 140 минут)
Работаем по плану. Стараемся применить уже имеющиеся знания. Получаем ценные советы и активную помощь преподавателя.
4
Последние 5 минут
Делимся с группой своими успехами, получаем домашнее задание (его можно не выполнять, но если есть желание продвинуться быстрее, есть смысл его делать - тем более, что это будет очень интересно).
Очные занятия дополняются бесплатными видеоуроками (для тех, кто хочет большего).
-1-
Снимаем зажимы
С первого дня убираем страх перед "чистым листом": у Вас вырастают крылья и укрепляется вера в себя.
-2-
Вдохновляем
Создаем теплую дружескую атмосферу. Поощряем Ваши успехи, отмечаем прогресс, болеем душой за Ваш результат.
-3-
Мотивируем
Ставим перед Вами амбициозные цели - вот прямо "до мурашек". Даем четкий пошаговый план их достижения.
Где проходят наши занятия
Художника должно вдохновлять место, в котором он творит. Поэтому мы говорим "нет" душным тесным аудиториям, и проводим наши занятия в больших атмосферных лофтах, где много воздуха и света.
Локации учебных групп мы регулярно меняем, чтобы творческая кровь не застаивалась.


А еще мы собираем в одном месте несколько групп разных уровней, чтобы создать мощную творческую энергию.
Больше, чем студия живописи
АУКЦИОН В ПОМОЩЬ ХОСПИСУ
Сотрудники детского хосписа "Дом с маяком" делают все возможное, чтобы детки, которым уже нельзя помочь, как можно меньше страдали от болей и покидали этот мир не на больничной койке, а в кругу любящих родных. Это называется паллиативная медицина. Обезболивающие медикаменты, оборудование, сиделки и врачи - все это стоит очень дорого.

3 раза в год (в октябре, в феврале и в мае) мы проводим большой Благотворительный аукцион, на который ученики и друзья нашей Студии выставляют свои картины в помощь детскому хоспису.
Узнать больше
АРТ-МАРАФОНЫ
Перед учениками нашей Студии мы ставим Большие Цели (такие, как участие в коллективной Выставке или в Благотворительном аукционе).
Для достижения этих целей мы запускаем ограниченные по времени арт-марафоны под девизом "Ни дня без кисти".

Ежедневно участники арт-марафона выкладывают в закрытую группу в Instagram фото-фиксацию того, как продвигается их работа.
Все от души болеют друг за друга, поддерживают, мотивируют, наполняют энергией, чтобы к нужному сроку одна или несколько картин были написаны.
Узнать больше
КОЛЛЕКТИВНЫЕ ВЫСТАВКИ
Кошмар хорошего писателя - "писать в стол". Кошмар хорошего художника - "писать для антресолей". Как книга должна иметь своего читателя, так и картина должна найти своего зрителя.

Любой ученик нашей Студии, закончивший хотя бы один модуль Мастер-уровня, может представить свою работу на коллективной Выставке.

3 раза в год (в сентябре, декабре и апреле) такие Выставки мы проводим на лучших площадках Москвы.

Узнать больше
АРТ-ТУРИЗМ
Несколько раз в год (на новогодние и майские праздники, а также в период летних каникул) мы едем в красивые места, чтобы писать с натуры, пить местное вино, есть вкусную еду, вместе ходить в музеи и узнавать что-то новое. Если Вам также, как и нам, не сидится на месте, Вы любите совмещать приятное с полезным, и не прочь явить миру свой Талант - будем счастливы видеть Вас в нашей теплой душевной компании.
Узнать больше
АРТ-ЛЕКТОРИЙ
Убеждены, что каждому художнику нужен широкий кругозор. Это дает верные ориентиры, формирует хороший вкус и дает новый импульс для творчества.
Искусствоведы подготовили для Вас десятки интереснейших лекций по истории искусства. Вы можете смотреть их онлайн - в любое время, из любой точки мира. Или послушать лекции в живую, в хорошей творческой компании.
Узнать больше
АРТ-ВЕЧЕРИНКИ ДЛЯ ВАС, ВАШИХ ДРУЗЕЙ И КОЛЛЕГ
Хотите по-настоящему удивить друзей или коллег, и сделать свой праздник незабываемым? Подарите им радость творчества! Мы с удовольствием организуем дружескую арт-вечеринку или корпоративный тим-билдинг, проведем зажигательный мастер-класс, который доставит массу положительных эмоций и раскроет в участниках их творческий потенциал. Каждый уйдет домой с собственноручно нарисованным этюдом.
Узнать больше
Запишитесь на пробный урок
Лучше один раз увидеть...
«Пишешь по необходимости разобраться в том, что тебя окружает, пишешь из желания приблизиться к тому, что выше нас, пишешь для нескольких друзей, которых ценишь, от которых ожидаешь искреннего мнения, но, главным образом, прежде чем писать для других, пишешь для самого себя...»
Рауль Дюфи
французский художник (1877 - 1953)
Made on
Tilda